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随着班兰2024春季新品发布会如期而至，11件新品终于掀开她们的神秘面纱。粗看之下，统一的简洁、诗意、节制、抽象，让他们毋庸置疑属于同一种风格中国现代风格，乃至归属于同一系列，三三两两进行组合搭配也是分外和谐；而定睛细看，会发现每一个作品俨然有着截然不同的语境和叙事风格，独具魅力，各有千秋。
2024班兰新品的主概念是不同文化视角对于“中国现代风格”的解读。这次上新的作品中，除了有班兰创始人韩轶的设计的三件作品外，还有极简主义建筑大师John Pawson发布的同名作品，以及意大利著名设计师/建筑师Nicola Gallizia、意大利著名设计师/建筑师Luca Nichetto、意大利Buratti Architetti建筑设计工作室BUKStudio等新作。这次非常有意思的东西方融合，深刻诠释了“境自东方，中国班兰”的品牌理念，也赋予每个作品独特之美，细品更加耐人寻味。
在2022年之前，韩轶是班兰唯一的设计师，同时也负责班兰的售后工作，每一条售后问题都要亲自过问。从设计到售后的闭环，历练出了班兰家具绝不是为了凹造，不是为了张扬，而是能够长期陪伴，这也是班兰从2013年成立之初就笃定要走的“长期主义”之路。
2022年，韩轶突然发现自己不知何时拥有了当年求学时代所羡慕的华体汇体育、艺术家独有的“拙”。这种“拙”，与其说是天分，不如说是心底的那份不畏，不怕试错，不怕失败，不怕与众不同，不怕慢。
本着“拙”，韩轶要求龙泉[S]椅所有的皮革包覆部分，必须是手工缝制，并且缝制的水准不能比高端汽车的方向盘差。“少了精致的手工环节，整个椅子散发出来的味道就不对了。”早在设计之初，韩轶就考虑到了这个细节。只有这样，椅子才会有质感。
龙泉[S]椅是对中国圈椅的另一番解读，使其更加的优雅流畅，现代简洁材质构成华体汇体育，与趋于柔和古典的形体，二者谋和碰撞出龙泉[S]椅独特的气质，而椅圈加靠背通过材质的创新形成了龙泉[S]椅独树一帜的设计语言。
在设计玉兰凳时，韩轶不只追求气质多变，更要表里如一的坐感。玉兰凳座面的灵感来自于丰盈宽大的玉兰叶片，双拱型的结构让整个作品充满了雕塑趣味，也让“坐”变得更多一层特殊的包覆感。
此外，玉兰凳所有的座面造型部分都制作了专用模具。采用一次性发泡成型的高密度定型绵制作。不仅形体准确，极其耐用,还进一步保障了每一个细节的舒适体感。
与玉兰凳一样可以搭配餐桌使用的千鹤椅，在表现上则蕴含了更多的温柔、写意。千鹤椅的设计灵感来自于中国的传统折纸，扶手和脚的一体化结构神似“纸鹤”的翅膀，“极现代”的外观和“极中国”的氛围，带来的独特的视觉和情感体验。约70种面料和皮革的选择，让千鹤拥有着多彩的外观，以及迥异的气质和卓越的空间表现力。
看到这些新品，不禁让人产生疑问，为何班兰可以将每件家具的造型和材质结合的淋漓尽致？这得益于韩轶在每件作品设计之初，采用“原大实物模拟”，即家具的实际尺寸是多大，模型就做多大，不惜三十版、四十版地调整。更有甚者，还会把一件已经完成的作品存放半年甚至放一年，把作品交给时间，用时间涤荡掉焦虑、浮华，站在自己之外的角度去审视。
正所谓“大巧因自然以成器；不造为异端；故若拙也”。班兰坚持“慢而拙”的长期主义，形成了自己独特的风格。而在品牌之上，韩轶率先提出了的“中国现代”风格。中国现代风格第一眼是“普通”的，追求“耐看”和“别有洞天”，这契合中国传统艺术精神的格调与表达。像同一维度的“德国现代”“意大利现代”一样，中国现代风格表达着独有的现代家具语言，在现代形式感下对东方气韵的收藏。无论是外化的空间、功能、细节，还是内里的坐望、沉着、炼达。
中国有句老话，“是骡子是马，拉出来溜溜”。中国现代风格到底如何？如果只是单从韩轶一个设计师的角度出发，难免让人感觉有“自嗨”的嫌疑，这就需要另一面，站在世界角度来看。为此，从2022年起，班兰邀请不同文化背景的设计师参与设计，同时也是一种侧面验证。这也是在新品发布的圆桌对谈上，当谈及班兰邀请国外杰出设计师参与到“中国现代风格”的设计时，窦文涛老师幽默风趣却一针见血的概括了班兰的做法：让中国观世界，世界也观中国。
除了与英国极简主义建筑大师John Pawson“无需多言，极其精准”的合作，班兰还前往米兰、托斯卡纳、斯德哥尔摩等，与不同设计师从尝试，分歧，沟通，认同，平衡，到最后的融合，不仅收获了一批具有国际化水准的顶尖作品，也以此开启了班兰作为“高端中国现代家具引领者”独有的创作模式。
极简主义大师JohnPawson“深度融合”的理想之作JohnPawson Bench坐面乍一看是两条优美的曲线，似波浪，又似中式屋檐。当翻转过来，光与影的交映又传递建筑设计特有的一种韵律、一段节奏，从而形成了一个极似中国传统家具中一种名为“马蹄”的设计。中国传统家具中“马蹄”在JohnPawson的巧妙设计中获得了令人惊喜的现代诠释。
意大利著名设计师、建筑师Nicola Gallizia称与班兰的合作取得了非常丰厚的成果，并且诞生了两款非常美的产品，拥有东方的“罗汉”床脚与西方的柔和曲线的尼朵床，以及灵感来自于汉字的笔画关系的诺塔床边柜。尼朵充满曲线的形体状态中融入了中国传统家具“稳定、稚拙”的内涵，而由金属构件完成的内部结构，不仅使其极其强韧耐用，同时更保障了形体的飘逸轻巧。诺塔床边柜介于方圆之间的柜身形态表达着厚重之中的温和、强烈内里的圆融，金属板的穿插、折转，又使其具备极为现代的构成感。
对于曾担任多个国际设计品牌艺术总监的Luca Nichetto来说，与班兰的合作代表了文化和设计理念的融合，更是以共同创造出连接东西方文化的作品为目标。班布几作为此次合作的作品，在“重”与“轻”、“拙”与“巧”的关系共同成就的艺术表现力，而夏荷石四喜餐桌，浑然像一件餐厅里的雕塑。
在这些极具现代感的作品中，流露出了很多中国元素，班布几的灵感来自竹子的优雅和坚韧，桌面设计的灵感来自竹节，这让他们放在一起时可以通过部分重叠，营造出一种统一和谐的感觉。四喜餐桌的桌脚设计灵感来源于筷子的优雅。上小下大、上圆下方的桌脚设计与中国筷子和传统寺庙建筑相呼应。
在“中国现代风格”的命题下，意大利设计师BUKStudio交付了美雅床和诺尔柜的“答卷”。美雅床如中国画卷的设计语言，开启人与床美好体验的诗情画意，东方气韵“方正中的圆润，简练中的丰富”的和谐在诺尔柜双圆边设计得到了全新诠释。BUKStudio将中国传统意蕴的融入了所有设计,落地于美雅，而产自意大利托斯卡纳地区的植鞣革是美雅床高级质感的源泉，两者的结合使得美雅床轻盈、飘逸，同时又高级。
这些新品是作为中国本土的家具品牌班兰的十年收官之作，同时也是班兰向高端中国现代家具引领者的新出发。班兰与John Pawson等世界杰出设计师的合作，在惺惺相惜和文化碰撞中，具备了世界视野，也让世界看到了班兰。“未来十年，我希望在世界范围内提到中国现代风格的家具时，就会提到班兰。”韩轶的话铿锵有力，内在的底气来自其十年如一日的坚持长期主义，同时也源于每件作品的表里如一，问心无愧。
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