中国家博会一直引领着中国会展和家居业的创新思潮与品质发展,是家居行业新品发布、商贸的首选平台。而即将到来的第52届中国家博会(上海),更是将4.1&5.1号设计馆正式命名为——设计源·当代设计商业展,其命名无疑为我们提供了一个全新的视角,让我们重新审视设计与商业的关系,思考如何在未来实现更具想象力的新商业世界。
2024年7月26日下午,CIFF上海设计源主题发布会暨深圳设计与产业私享会于深圳市欢乐海岸奔驰体验店隆重举行!现场汇聚来自设计、产业及高校的代表力量,希望以持续性的战略应对和探索性的设计再生,构筑泛家居行业“产·设·研”三位一体的新型试验场,共探设计与产业交错共振的设计之道,构建有远见的行业发展之路。
此次活动由CIFF中国家博会(上海)主办,SDAD深圳市陈设艺术设计研究院承办,由战略合作媒体“网易家居”进行直播报道。活动以产、设、研三方多元融合的链接视角为切入点,为参与者带来了家居业未来发展的全面剖析,全面的呈现了产、设、研融合的可行性与必要性,为设计行业的多元发展带来了新的探讨空间。
活动伊始,赵王轲女士作为主办方代表向在座的各位嘉宾表达了诚挚的感谢,并表示中国家博会(上海)第一次在华南地区以私享会的形式,与设计师朋友们进行深入交流。赵王轲女士分享了中国家博会(上海)战略变革的思路与方向,以往的中国家博会(上海)是站在品牌与产品端口,而面对不断变化的市场,中国家博会(上海)的发展方向必将集中于放大设计内涵之上,她期望携手设计与产业,为设计师、设计品牌、材料商、产业方、媒体方搭建全渠道开放的互动交流平台,进一步有效放大家博会的溢出效应,不断开拓合作共赢新局面。
鲍喜周先生为大家带来了《2024年,设计馆变了》的主题宣讲。他首先介绍了中国家博会(上海)的发展轨迹,并针对今年设计馆的升级亮点进行了解说。他表示,新时代背景下,人们对场域空间的认知从阶梯式转变为扁平跨层的多域需求,展会除了促成贸易,还需要满足观展者的情绪及感官需求。今年起,「中国家博会(上海)设计源-当代设计商业展」展馆将分为“Link生活!”、“Link个性!”、“Link创新!”、“Link生态!”四大板块,尝试用“有现实主义价值”的深度内容策划+“洞悉当下消费趋势”的前瞻性策展工作,落地出更有链接感、鲜活感、景致感的展览体验,从而点燃用户对于美好生活的热情,同时也利用展会集中曝光的优势,让品牌企业在行业内、媒体圈、目标观众中更加吸睛。
即将在9月中国家博会(上海)设计馆上亮相的《设计FACE+主题创意展》,赵轲女士以主策展人的身份进行了宣讲,她首先介绍了SDAD深圳陈设研究院的品牌文化、品牌活动及相关战略理念,并以一句“设计多面体,面面皆聚到”引出策划「设计FACE+主题创意展」的深层含义,她表示,「设计FACE+主题创意展」作为本次中国家博会(上海)的特别策展项目,不单是技术与观念组合,更是智能与艺术的互联,人文与美学的链接,行业与产业的携手。她期望通过展会,能让更多行业上下游人士从多面体视角看待与理解设计,尊重与热爱原创,深入挖掘设计创新的价值,呈现更加立体的多面设计世界。
王涛老师为大家带来了名为《设计研学》的分享,他作为广州美术学院工业设计学院副院长首先带来了多项源自本校师生的设计成果,表达了自己对产学研融合的更多期待。他表示,设计院校培养出的人才必将为创新、市场及企业服务。在大众审美升级的当下,国内依然有许多设计需要改变,学生们如果能得到更多研讨及合作的机会,必然能在未来大有可为。同时,王涛老师也热情邀请在座的嘉宾前往广美开设讲座,帮助行业的在校储备人才更好的了解设计发展趋势。
互动对话是此次《CIFF上海设计源主题发布会暨深圳设计与产业私享会》最精彩、最重磅的内容呈现。来自设计界的15位资深设计师,以及15位产业方代表,从产、设、研三方多元融合的视角为切入点,对家居行业的未来发展进行剖析。站在新时代设计起点上,产、设、研融合,共同展望设计的多元未来方向,为行业发展的系统性、实践性进行整合思考。
深圳朗联设计顾问有限公司设计总监秦岳明表示,在当下,某些设计师品牌陷入了的误区,不但没有提高大众的生活品质,反而成为了价格虚高、质量堪忧、中看不中用的代名词。设计师和品牌方应该重新回归和关注“人的需求”,让设计真正赋予产品价值。
设计是理性的,品牌是感性的,二者要协同发展,要共融共生,要打动消费者的心智,就要把握好“以人为本”这一个原则。任何品牌或者产品都是为人服务的,任何设计都脱离不了人的元素。只有真正满足人的需求的设计,我认为可以称之为成功的设计,解决人的需求的品牌才能获得长远发展,否则更多只是一种“炫技”或自娱自乐。设计给了生活无限可能,它一定要满足于生活、并且高于生活。
深圳市派尚环境艺术设计有限公司执行董事首席创意总监周静表示,设计不仅要让空间出彩,更是一种对消费者负责的方式,而商业设计也非仅仅是物与钱的交易,我们需要更多的思考为客户带来了什么价值,性价比是否合理。
美萃联合创始人林伟卿从企业的角度坚持为品牌发声,她表示,初创企业为求生存往往会忽略原创设计及塑造高端品牌形象的重要性,但随着企业站稳脚跟,当初的立身之本也成为了企业进一步发展的阻碍,而这一阻碍在疫情之后也变得更加明显起来,缺乏原创设计能力的企业将失去在逆境中的生存能力。其实原创的成本并非一定很高,无需为了“特别”硬凹差异化,要相信无论是怎样内卷的市场,都不会轻易淘汰一个专业与聚焦的企业。
世尚家居董事长王必晟表示,今年的套房领域整体市场下滑比较严重,但世尚家居依然跟上了增长步伐,目前心中对未来经济情况虽有疑虑和迷茫,但对设计行业依然抱有信心,期望大家可以继续保持沟通交流。
深圳三米家居设计创始人三米以当红卖货主播董宇辉为例,强调“家文化”的重要性,他表示,董宇辉不一定是最了解产品的人,但他绝对是最讨观众喜欢的人,所以无论卖什么都非常受欢迎。设计也是如此,唯有触动高端顾客的“精神需求”,才能在物质需求都被极度满足的情况下继续挖掘消费动力。同时,家居建材行业实体店的终极商业智慧也在于不断发掘人性的光辉,唯有自己关照自己华体汇体育首页,活得精彩,才能感染客户,使之成为同频共振的对象。
矩阵研究院执行院长姜雪深入剖析了矩阵股份在设计领域的革新力量,展示了如何将设计美学与科技智能相结合,推动泛家居行业的创新发展。姜院长强调了设计向善的理念,分享了设计在提升居住品质、促进环境友好方面的实践,以及如何利用智能化设计手段实现设计增效。姜院长的分享不仅展现了矩阵股份在设计领域的深厚积累和创新探索,更传递了一种理念:在数字化、智能化浪潮中,设计和科技的结合将为泛家居产业带来前所未有的变革机遇。她的洞察和见解,对行业内外人士激发了对设计创新与科技融合的广泛思考。
传世家居运营总监邓正昕用“好看、耐看、好用、耐用”概括了设计与品牌协同发展的成果,他表示,设计最终是为生活方式服务的,未来设计不仅能与产品及空间合作,更能在生活方式层面相结合,而这也需要上下游产业链拥抱彼此,共谋发展。
楷模品牌总监马旻颖表示,产品为核心,设计为灵魂,希望未来中国的原创产品能更好的与工厂端对接。
御融设计创始人汪子滟以时兴的扑克牌游戏“掼蛋”为例,强调每个人都要有属于自己的牌,无论好牌坏牌都应见步行步,而绝非跟着他人的步伐走。同时她也表示,设计在当今应该更具辨识度、使命感,如果从全案设计回归单点设计,聚焦品牌与IP的打造,也不失为一种好的选择。
ArtHouse艺居设计创意总监施少芬认为,品牌标签是设计师思想的输出,消费者能够在其中感受到你为他营造的氛围。而关于产品层面,她表示国内产品的便利性和人文关怀方面依旧需要设计师们聚焦“人”的本身进行探讨。
慕兰卡销售总监曹建军从制造商的角度表达了他的思考,他认为制造商是设计师的双手,能帮助设计师的想象在现实中呈现出来,所以设计与品牌本身就该是相辅相成的关系,但想要真正亲近,还需要产设研三方的努力,创造更多密切交流的机会,让智识在此集聚。
DAaZ直营销售总经理王艳表示,作为一个集合设计研发生产于一体的品牌,DAaZ的品牌常常以更为生活化的方式出现在大众的面前,让用户能够以最舒适的状态快速进入到杂志所营造的氛围里,从而直接传递美的感受。
KDI 纽約康威设计事务所创始人马康威分享了他的海外设计作品,他表示,红利风口已成往事,如何以设计的流程来保障设计的品质,并且致力于为每个项目深度量身定制,做到精准定位的差异化,让设计成为业主不可替代的首选。
CCA GROUP香榭蒂设计创始人兼CEO于敏珊,首先分享了自己的创业经验。并表示,落地设计作品时需要打开思维边界,更多地去了解各产业的不同,这其中虽然会迎来全新的挑战,但也是跳出舒适圈的绝佳机遇。
深圳水木空间建筑设计有限公司创始人梁志平表示,产业和发展是紧密结合的,在经济下行时代,好看又便宜的家居产品将成为消费新动向,设计师需要对新材料和新工艺保持敏锐,及时捕捉商机,才能快速量产占领市场。
暗壳科技CEO黄燕虹表示,生成式AI的出现提升设计内容的生产力,同时降低了设计的门槛,内容生产由PGC到UGC到AIGC的转变,带来的是生产主体的重构和生产关系的重塑,科技在未来必将成为设计师的破圈手段之一。欢迎大家一起探讨更多AI的设计应用前景,让AI工具真正成为的增效工具。
玻璃故事的李树刚介绍了品牌的发展历史,他表示,自从意识到品牌缺少差异化优势,便一直在积极求变,终于在从国内走向国外的过程中,发现了可行的方向,能够为空间增添一些“陌生且新鲜”的透明感,但在项目应用上经验仍然不足,他期望能与各位嘉宾多多交流。
慕思·羡慕IP负责人翟义淮表示,设计是产品的灵魂,它决定着产品的外观和功能,而品牌则是产品价值的承载者,它将为客户提供信任感和服务感,他们之间一直是相辅相成的。而关于产设研融合发展层面,他则表示在与中央美术学院的学子进行跨界合作时,深刻感受到了学生们非凡的想象力,未来也会继续深化这一合作内容,加大预算投入。
BLOOM DESIGN绽放设计联合创始人/品牌总监陈小虎表示,绽放设计以商业空间设计为核心,而商业设计主要为帮助客户呈现品牌优势及对外表达,对品牌来说是一种锦上添花的方式。
广州吴跃光建筑设计事务所创始人,从事建筑设计近40年,他认为作为一个建筑师最重要的是使命感。社会对建筑师职业要求极高,建筑师的素养对项目取到至关重要的作用,建筑师必须有良好的沟通能力和决策能力,知识涉及全方位,有很好的交际和个人影响力。
深圳市一境设计顾问有限公司联合创始人/设计总监杨明钊表示,从生产到产品服务,再到市场营销,是一条产业链。而从投资人到产品,再到用户,这是一条价值链。我们做产品主要是通过产业链的形式来传递价值链,从需求到解决到再需求,到再解决……这里是一个闭环和再循环的形式。杨明钊认为,仅靠设计和制造不能根本改变制造业的窘境,品牌主导的产业肯定是未来的主流模式。具有高价值的品牌可以使市场营销程序更有效率和效果,也能带来更大的利润空间,具有更强的竞争优势。
邱春瑞老师为现场嘉宾带来了一场即兴设计大课,他抛出了“室内设计是什么?”、“设计差别在哪里?”等多个颇具讨论性的问题,瞬间调动起了在场嘉宾的热情。他表示,长期处于设计圈时,我们反而很难看清自己,唯有跳脱这个把自己“困”住的怪圈,用别的视角审视设计行业,用公正、平等、尊重的态度看待这条产业链上下游的每个企业与个体,少一些造神杀神的戏码,多一些携手共荣的交流,放下刻板的偏见、莫名的敌意与自持的清高,产·设·研将会迎来真正兴盛的融合发展。
在CIFF中国家博会(上海)·深圳之夜,一群设计界与产业界的菁英人物为这场派对注入无限能量和深度。大家不仅在此庆祝了设计与产业融合的力量,亦见证了对未来设计愿景的共同承诺。绚烂的烟花于漆黑的夜幕中接连绽放,宾客们沉浸在被海风和音乐环绕的露台,在这片被自然拥抱的美景中尽情交谈。
CIFF上海设计源主题发布会暨深圳设计与产业私享会在欢声笑语间圆满落幕,我们满怀对未来产设研深度融合的厚望,以及对设计的热爱与梦想,期待下一次相聚!